06 Mar La femme : tout un poème !
Pour célébrer la Journée de la Femme, Strophe.fr a décidé de rendre hommage aux femmes à sa manière… tout en poésie. En rappelant leur rôle de muse dans le paysage poétique français, en sélectionnant quelques-uns des plus beaux poèmes, écrits et chantés, qui leur ont été dédiés et en donnant la parole à toute une nouvelle génération de poètes, rappeurs, bloggeuses, influenceuses, engagée pour la cause féminine.
Une source d’inspiration inépuisable à travers les siècles.
La femme, dans la poésie française, est bien plus qu’un sujet : elle est une muse intemporelle. De la courtoisie médiévale aux mouvements modernistes, sa représentation poétique oscille entre idéalisation, mystification et quête d’authenticité, reflétant les évolutions culturelles, sociales et artistiques de chaque époque.
Moyen Âge : l'idéalisation de la dame
Au Moyen Âge, la poésie courtoise place la femme sur un piédestal. Les troubadours, tels que Guillaume IX d’Aquitaine ou Bernard de Ventadour, célèbrent la dame avec une adoration quasi religieuse. Un exemple frappant est la Canso de Jaufré Rudel, qui parle d’amour lointain (amor de lonh), idéalisant une dame qu’il n’a jamais rencontrée. Cette période voit la femme comme un être d’exception, source d’inspiration morale et artistique pour le poète.
Renaissance : la femme muse
À la Renaissance, les poètes comme Pierre de Ronsard et Joachim du Bellay continuent de célébrer la femme, mais avec une approche plus humaniste. Dans les Sonnets pour Hélène, Ronsard immortalise sa passion pour Hélène de Surgères, la louant pour sa beauté et son esprit. La femme est à la fois muse et objet de désir, un idéal de beauté et de vertu à atteindre.
Siècle des Lumières : la femme et la raison
Au XVIIIe siècle, la poésie s’empare moins de la femme comme muse et se tourne davantage vers une réflexion sur le rôle de la femme dans la société. Voltaire, dans ses poèmes, défend l’éducation des femmes, arguant qu’elles sont les égales des hommes en esprit et en raison. La femme commence à être vue non seulement comme une source d’inspiration sentimentale mais aussi comme un sujet de réflexion intellectuelle.
Symbolisme et modernisme : la femme énigmatique
À la fin du XIXe et au début du XXe siècle, les poètes symbolistes et modernistes, tels que Charles Baudelaire et Paul Verlaine, explorent les aspects les plus mystérieux et énigmatiques de la féminité. Dans Les Fleurs du mal, Baudelaire dépeint la femme à travers des images de séduction, de danger et de sublimation, oscillant entre sainteté et profanation. Verlaine, dans Fêtes Galantes, évoque des figures féminines évanescentes, capturant l’ambiguïté et la complexité des relations amoureuses.
Quelques-uns des plus beaux poèmes dédiés aux femmes
Rien n’est plus beau, dit l’un qu’une imposante armée.
L’autre : rien n’est plus beau qu’une escadre en plein vent.
Pour moi rien n’est plus beau que le cœur de l’aimée (…)
Le doux bruit de tes pas, ton beau visage tendre,
J’aimerais mieux le voir, j’aimerais mieux l’entendre
Que le char du Grand Roi et sa garde d’honneur.
Sappho (environ 630-580 av JC)
Gustave Moreau – Sapho à Leucade
De Satan ou de Dieu, qu’importe ? Ange ou Sirène,
Qu’importe, si tu rends, – fée aux yeux de velours,
Rythme, parfum, lueur, ô mon unique reine ! –
L’univers moins hideux et les instants moins lourds ?
Hymne à la Beauté-Charles Baudelaire
La courbe de tes yeux fait le tour de mon cœur,
Un rond de danse et de douceur,
Auréole du temps, berceau nocturne et sûr,
Et si je ne sais plus tout ce que j’ai vécu
C’est que tes yeux ne m’ont pas toujours vu.
Paul Elouard
L’avenir de l’homme est la femme
Elle est la couleur de son âme
Elle est sa rumeur et son bruit
Et sans elle il n’est qu’un blasphème
Il n’est qu’un noyau sans le fruit
Sa bouche souffle un vent sauvage
Sa vie appartient aux ravages
Et sa propre main le détruit.
Le fou d’Elsa 1963. Louis Aragon
Les femmes poètes à travers les siècles
La poésie féminine n’a pas toujours eu la place qu’elle mérite. Rares sont celles à avoir bénéficié d’une reconnaissance durable, contrairement aux hommes. Et pourtant elle a existé à toutes les époques et s’est faite l’écho de la voix des femmes bien avant que les mouvements féministes ne prennent la parole. La Journée de la Femme, c’est le jour où jamais de célébrer nos grandes poétesses !
Sapphô l’inspiratrice, poétesse et muse antique, elle reste le modèle, une des premières femmes poètes dont on ait retrouvé des écrits poétiques datant de 630-580 avant JC. Celle que Platon appelait la « dixième muse »était une amoureuse des femmes et un(e) véritable chantre de la poésie lyrique.
Marie de France est une écrivaine et poétesse française du Moyen Âge, qui a vécu au XIIème siècle, la première femme de lettres en Occident à écrire en langue vulgaire. Son œuvre se rattache à la littérature courtoise.
Christine de Pizan, la première femme de lettres ayant vécu de sa plume au XIIème siècle. En 1405, elle écrit (en ancien français !) Le Livre de la Cité des Dames, le premier écrit féministe qui soit parvenu jusqu’à nous dans lequel elle combat par la raison une des idées reçues faisant rage à son époque : « non, l’acquisition du savoir n’a pas pour conséquence de pervertir les femmes ».
Louise Labé, surnommée la Belle Cordière, la poétesse française offrait au XVIe siècle une voix à l’amour féminin et à la passion intellectuelle, revendiquant le droit des femmes à l’éducation et à l’expression artistique.
Marcelline Desbordes-Valmore, poétesse visionnaire méconnue à tort, elle a ouvert la voie de la poésie romantique bien avant Rimbaud ou Verlaine. Avant-gardiste et savante, elle écrivait déjà en 1833 un ouvrage racontant la difficulté pour une femme d’être reconnue en tant qu’artiste.
Renée Vivien, surnommée Sapphô 1900, grande poète et figure majeure de la Belle Epoque. Elle a souvent exploré dans son œuvre les thèmes de l’amour entre femmes, de la souffrance et de la solitude. Bien que ses poèmes ne traitent pas explicitement de violence, ils expriment une lutte contre les contraintes et les douleurs liées à l’identité et au désir féminins.
Anna de Noailles, dont le premier recueil Le Cœur innombrable qui date 1901,a reçu en 1920 le Grand Prix de l’Académie française pour l’ensemble de son œuvre.
Marie Noël, de son nom de plume de Marie Rouget, modèle d’indépendance d’esprit, est une femme libre et engagée. Appréciée par Valéry, Montherlant ou Aragon, elle a reçu, de son vivant, de nombreuses distinctions dont en 1962 le Grand Prix de Poésie de l’Académie française en 1962.
Simone de Beauvoir, plus connue pour son œuvre philosophique, elle a également contribué à la littérature poétique engagée, en mettant en lumière les enjeux de l’émancipation féminine et en critiquant les structures sociales qui entravent la liberté des femmes.
Louise de Vilmorin, une poétesse du XXème siécle, auteure du fameux « je t’enlacerai/tu t’en lasseras », elle séduit par son style direct et ses textes qui parlent d’amour sans archétypes.
Andrée Chedid, femme de lettres et poétesse française d’origine syro-libanaise. Son œuvre est un questionnement continuel sur la condition humaine et notamment la condition féminine. Ses poèmes abordent les thèmes de l’identité, de la résilience et de la force intérieure des femmes face aux épreuves et aux violences qu’elles peuvent subir.
La nouvelle génération
Laura Vazquez
Prix Goncourt de la Poésie 2023, une poètesse-performeuse hors pair, reconnue pour son style unique qui mélange audace formelle et intensité émotionnelle, associant la prose, l’hybride et le transgressif dans un style rappelant Virginia Woolf.
Cécile Coulon. L’une des plus grandes voix de la poésie Française contemporaine. Elle fait partie de cette nouvelle génération d’écrivaines qui parlent librement, d’une langue parfois féroce et charnelle, de la violence des hommes, de la tentative de résilience des femmes et du rapport qu’elles entretiennent avec leur corps.
Amanda Gorman. Jeune poétesse et activiste américaine, elle est devenue une figure de proue de la poésie engagée après avoir lu son poème The Hill We Climb lors de l’investiture du président Joe Biden en 2021. Ses œuvres abordent les questions de justice sociale, d’inégalité, de racisme et de féminisme, cherchant à inspirer le changement et l’espoir.
Rupi Kaur. 4,5 millions d’abonnés sur Instagram ! Poétesse canadienne d’origine indienne, Kaur est devenue célèbre grâce à son style direct et émotionnellement chargé. Dans ses œuvres, elle explore les thèmes de l’amour, de la perte, du traumatisme, de la guérison, et de la féminité. Kaur utilise sa plateforme pour défier les tabous entourant le corps des femmes et les normes de genre.
Des déclarations musicales !
Une petite sélection musicale accompagnée de leurs vidéos, d'hommes rendant hommage aux femmes, en particulier à celles qui ont fait preuve d'un courage exceptionnel dans leur lutte pour l'obtention de leurs droits.
Grand Corps Malade « Mesdames »
Veuillez accepter mesdames cette déclaration
Veuillez accepter mesdames cette déclaration
Comme un tentative honnête de réparation
Face au profond machisme de nos coutumes, de nos cultures
Dans le grand livre des humains place au chapitre de la rupture
Vous êtes infiniment plus subtiles, plus élégantes et plus classes…
Julien Clerc – Femmes, je vous aime
Quelquefois si douces
Quand la vie me touche
Comme nous tous
Alors si douces
Quelquefois si dures
Que chaque blessure
Longtemps me dure…
Charles Aznavour – Le droit des femmes
Depuis qu’avec l’homme sur Terre elle fut mise
Le femme pour des millénaires fut soumise
Cette tradition était clairement transmise
Elle obéissait à ses pairs et à l’église…
À lire et re-lire !
Deux ouvrages majeurs: une Anthologie de la poésie féminine qui met en lumière neuf siècles d'expression poétique parfois laissée dans l'ombre. Et des Lettres aux jeunes poétesses, une oeuvre collective de 21 poétesses francophones qui raconte les combats, les dialogues et les rencontres qui font de l'écriture une matière politique.
Une anthologie de la poésie féminine
Françoise Chandernagor
Dans cette anthologie très personnelle, Françoise Chandernagor nous convie à la lecture des textes de femmes poètes francophones de tous horizons, que l'histoire littéraire a injustement laissées dans l'ombre, et nous raconte leurs vies si souvent tumultueuses. De ces regards de femmes sur l'amour émerge peu à peu, au sein d'un patrimoine poétique jusqu'ici essentiellement masculin, un chant singulier. De la très sensuelle Béatriz de Die à la romantique Marceline Desbordes-Valmore, de la sulfureuse Renée Vivien à la pieuse Marie Noël, des « troubadouresses » aux « garçonnes », des plumes québécoises aux plumes libanaises, voici un panorama incomparable de l'amour à travers neuf siècles d'expression poétique. Membre de l'Académie Goncourt, Françoise Chandernagor est considérée comme l'une des plus grandes romancières françaises. Elle est notamment l'auteure de L'Allée du roi et de La Chambre.
Lettres aux jeunes poétesses
Œuvre collective : Chloé Delaume, Sonia Chiambretto, Rébecca Chaillon…
Vingt et une poétesses francophones racontent ce qu’est écrire et être une femme ou une personne non binaire aujourd’hui. Vingt et une poétesses, musiciennes, slameuses : Une armée de guerrières, agentes de leurs propres désirs, qui avance, prend la parole, confie ses combats et délivre la poésie de ses représentations traditionnelles. Ces lettres font de l’écriture une matière vivante et politique. Elles disent un désir de transmission, un rêve de l’autre, l’histoire d’une reconquête de soi. Un recueil inspirant et animé d’une vigueur plurielle et sensible, destiné à toutes et à tous. À qui souhaite faire une place à l’écriture dans sa vie. Initié et préfacé par Aurélie Olivier.
La poésie #metoo
La poésie plus forte que les coups.
Comme le dit la libraire Célestine Colombier : « Les poèmes écrits par des femmes d’aujourd’hui sont des cris de rage. Certains thèmes – discriminations, agressions, viols, harcèlement – sont durs, mais ils mènent à des lectures poignantes et fédératrices : « Depuis Sappho dans la Grèce antique, chaque poétesse écrit sur ce qui lui tord le ventre. Elles le font différemment, mais se rejoignent pour dire ce que c’est qu’être une femme. Et c’est souvent violent ».
Vous pouvez m’abattre de vos paroles
Me découper avec vos yeux,
Me tuer de toute votre haine,
Mais comme l’air, je m’élève pourtant.
Extrait de Still I Rise de Maya Angelou(1978).Ce poème emblématique est un hymne à la résilience et à la force des femmes face à l’oppression et à la violence. Il célèbre la capacité de la femme à se relever, encore et encore, malgré les abus et les discriminations.
Je me tais
Ta gueule !
Il me tue
Nous nous taisons
Vous, vous taisez
Extrait du recueil Rouge Pute (2020) de Perrine Le Querrec dont les poèmes expriment les violences conjugales et la souffrance des femmes battues.
Je ne sais habiter
que la honte
où chaque geste me ramène
je presse la pulpe des doigts
devient blanche revient rouge
je calcule adroitement
le chemin du sang qui passe.
Laurence Veilleux : quand le viol côtoie la poésie. Avec son troisième recueil de poésie, Elle des Chambres, publié chez Poètes de brousse, Laurence Veilleux parle de l’enfance, du viol et porte la voix de milliers de victimes qui, au fil des agressions, se sentent comme « un coffre vide/ où rien ne peut arriver d’important ».
Le viol n’est pas poétique
Victime d’inceste à l’âge de 4 ans, Maëvane Royer avait tout oublié jusqu’à l’âge de 28 ans. Pendant tout ce temps-là, elle écrivait des poèmes sur le thème du viol, sans réaliser qu’il s’agissait de sa propre vie.
Diam’s – Ma souffrance
C’était un samedi soir
Avec mon mec on n’avait pas d’histoire
Il m’a dit « bébé, viens voir, on va faire un petit tour au square »
Pas de problème, j’étais partante, tous les deux on s’aime
Tous les deux on s’aide et on kiffe une relation saine…
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